UWAGA! Ten serwis używa cookies i podobnych technologii.

W naszym serwisie stosuje się pliki cookies, które są zapisywane na dysku urządzenia końcowego użytkownika w celu ułatwienia nawigacji oraz dostosowania serwisu do preferencji użytkownika. Szczegółowe informacje o plikach cookies znajdziesz w Polityce Prywatności. Zablokowanie zapisywania plików cookies na urządzeniu końcowym lub ich usunięcie możliwe jest w po właściwym skonfigurowaniu ustawień przeglądarki internetowej. Więcej o blokowaniu i usuwaniu plików cookies znajdziesz w Polityce Prywatności. Zablokowanie możliwości zapisywania plików cookies może spowodować utrudnienia lub brak działania niektórych funkcji serwisu. Niedokonanie zmian ustawień przeglądarki internetowej na ustawienia blokujące zapisywanie plików cookies jest jednoznaczne z wyrażeniem zgody na ich zapisywanie.

Rozumiem

Bohaterami kolejnej odsłony wystawy REZONANSE SZTUKI 6 – KONFRONTACJE są artyści, którzy na przestrzeni ostatnich trzech dekad ukończyli studia na wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych.
Starałem się zestawić ciekawe indywidualności, których łączy autentyczna pasja pracy twórczej, poszanowanie techniki i wysublimowane środki warsztatowe, które w przypadku ich realizacji zostały "przekute" w autentyczny sukces artystycznego dzieła. Każdy z twórców podąża indywidualną drogą kariery wystawienniczej decydując się na prezentację swoich prac.Ta kolejna konfrontacja będzie dla nich wyjątkowym doświadczeniem wzajemnego oddziaływania siły i ekspresji zawartej w ich kolekcjach.
Jestem ciekaw jak wypadną we wnętrzach NFM-u, w tej nieprawdopodobnej skali i wyjątkowej przestrzeni ekspozycyjnej. Zapraszam przed koncertem i w trakcie antraktów do spaceru wystawowymi korytarzami oraz do śledzenia wydarzeń artystycznych.

Rektor Akademii Sztuk Pięknych im.E. Gepperta we Wrocławiu
Piotr Kielan



Jarosław Grulkowski
Jarosław Grulkowski  urodzony w 1983 roku w Oleśnie, ukończył Liceum Ogólnokształcące im. Tadeusza Kościuszki w Wieluniu na profilu biologiczno-chemicznym. W latach 2004–2009 studiował grafikę w Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu i w Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom w pracowni Technik Miedziorytniczych prof. Andrzeja Basaja oraz Pracowni Rysunku Zawodowego prof. Eugeniusza Geta-Stankiewicza. Jest laureatem licznych nagród i stypendiów, uczestniczył w wielu wystawach malarstwa, rysunku oraz grafiki w kraju i za granicą. Od roku 2009 pracuje w macierzystej uczelni, w Pierwszej Pracowni Rysunku nr. 207 prowadzonej przez prof. Wojciecha Lupę.
W swojej pracy artystycznej podejmuje rozważania dotyczące fenomenów spotykanych w naturze, dynamiki procesów przyrody i multiplikacji form najprostszych budujących organizmy.

Marek Kulig
Urodzony w 1971 r. w Twardogórze. Studia w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w latach 1991/92 – 1995/96. Do piątego roku studia w pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Andrzeja Klimczaka – Dobrzanieckiego. Dyplom z wyróżnieniem na wydziale Malarstwa i Rzeźby w pracowni Rzeźby prof. Leona Podsiadłego.
Od 2001 r. jest pracownikiem macierzystej uczelni w pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Mariana Wołczuka. W 2010r. uzyskuje stopień doktora w dziedzinie sztuk plastycznych, w dyscyplinie sztuk pięknych. W tym samym roku podejmuje współpracę z Wyższą Szkołą Humanistyczną we Wrocławiu, w której prowadzi zajęcia z  przedmiotów: Projektowanie koncepcyjne i Rysunek. Od 2015r. prowadzi samodzielnie Pracownię Rysunku we wrocławskiej ASP.
Zajmuje się malarstwem, rzeźbą i projektowaniem. Jest laureatem kilku nagród. W swoim dorobku ma kilkadziesiąt wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą (m.in. w takich krajach jak: Austria, Niemcy, Włochy, Belgia, Chorwacja, Emiraty Arabskie, USA).

Wojciech Pukocz
Urodzony w 1970 roku w Mikołowie, malarz, rysownik, autor instalacji i filmów, tworzy spektakle multimedialne, łączące obraz wideo z muzyką wykonywaną na żywo. Dyplom z malarstwa uzyskał we wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w 1997 roku w pracowni prof. Stanisława Kortyki. Obecnie jest profesorem nadzwyczajnym w Katedrze Malarstwa Architektonicznego i Multimediów, prowadzi Pracownię Mediów Elektronicznych oraz Multimediów. Od 2012 pełni funkcję dziekana Wydziału Malarstwa i Rzeźby macierzystej uczelni. W 2016 roku ponownie wybrany na stanowisko dziekana. Jest autorem kilkunastu wystaw indywidualnych i ponad stu zbiorowych, a także kuratorem i organizatorem wystaw. W czasie swojej aktywności na wrocławskiej ASP został dwukrotnie wyróżniony nagrodą Rektora za działalność́ organizacyjną na rzecz uczelni (w latach 2008 i 2012). W 2001 roku był laureatem nagrody BWA Wrocław w V konkursie Gepperta dla najlepszych polskich młodych malarzy, w którym otrzymał jednocześnie wyróżnienie honorowe. W 1997 roku otrzymał nagrodę̨ Pisma Artystycznego „Format” oraz wyróżnienie honorowe w ramach legnickiego przeglądu promującego młode talenty Promocje ‘97. Mieszka w Ligocie Małej koło Wrocławia, pracuje we Wrocławiu.

Radosław Keler
Ur. w 1977 r. Dyplom na kierunku Rzeźba w pracowni prof. Zbigniewa Makarewicza w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w 2005 r. Od 2007 r. asystent w Pracowni Kamienia, prowadzonej przez prof. Ryszarda Gluzę w Katedrze Rzeźby na Wydziale Malarstwa i Rzeźby ASP we Wrocławiu.
Autor kilku wystaw indywidualnych w kraju i współautor międzynarodowych prezentacji zbiorowych. Uczestniczy w plenerach krajowych oraz sympozjach zagranicznych. Prace w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych w Polsce
i za granicą, m.in. w USA, Argentynie, Holandii, Belgii i Szwajcarii. Zajmuje się głównie rzeźbą figuratywną w kamieniu. Inspirowany ludzkim ciałem i kunsztem dawnych mistrzów, łączy w swojej twórczości nowoczesność z tradycją.

Anna Kołodziejczyk
Artystka, kuratorka. W latach 1999 – 2005 studiowała na Wydziale Malarstwa i Rzeźby krakowskiej i wrocławskiej ASP. Dyplom z malarstwa zrealizowała pod kierunkiem prof. Aleksandra Dymitrowicza za na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.
Laureatka kilku konkursów; m. in: Nagroda Prezydenta Wrocławia w Krajowym Konkursie Malarstwa im. Eugeniusza Gepperta, 2007; Grand Prix Samsung Art Master, 2004. Od 2005 pracuje w macierzystej uczelni na Wydziale Malarstwa i Rzeźby w pracowni dyplomującej prof. Piotra Błażejewskiego.  Jest członkinią Fundacji Sztuki Współczesnej „ARTTRANSPARENT”. Od 2008 roku, kuratorka Przeglądu Sztuki SURVIVAL (wraz z Michałem Bieńkiem). Laureatka kulturalnej nagrody Gazety Wyborczej ARTO 2010, w dziedzinie „Sztuki Wizualne”. Od 2010 roku, realizuje malarski cykl pt. „Obraz zniszczeń”, który odnosi się do procesu niszczenia, dokonującego się na tkance architektury i urbanistyki, zarówno w procesie naturalnej degradacji, jak i gwałtownych aktów destrukcji będących min. skutkiem działań wojennych. Tytuł cyklu zrodził się w zetknięciu z wydawnictwem „Album zniszczeń. Wrocław 1945”, (Via Nova, Marzena Smolak) dokumentującym powojenne, wrocławskie ruiny. Tym samym Wrocław, dzięki swojej historii, stanowi główną inspirację do artystycznych przedsięwzięć i punkt wyjścia do przemyśleń dotyczących natury miasta, zmienności jego architektonicznej substancji, jego upadków i wzlotów, wyrażających się również w kondycji architektury.

Justyna Sirecka
(ur. 1989r we Wrocławiu), studiowała na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. W 2015 roku obroniła dyplom w pracowni prof. Andrzeja Klimczaka – Dobrzanieckiego. W  2012 roku wzięła udział w międzyuczelnianym projekcie studenckim „Bliskoznacznie” (obustronny, jednorazowy transfer sztuki studenckiej Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz we Wrocławiu); W 2013 roku uczestniczyła w przeglądzie rysunku figuratywnego Wyższych Szkół Artystycznych „Figurama” organizowanego przez dwie uczelnie praskie.
Ważne jest przebywanie gdzieś. Nawiązując relację z otoczeniem jestem bardziej czuła i szukam odpowiednich form, które przechowuję w pamięci, to może być dosłownie wszystko. Zmaltretowany, połyskujący papierek po cukierku prezentuje się pięknie w zderzeniu z matowym asfaltem.

Andrzej Kosowski
Studia w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w latach 1996-2001. W 2001 roku dyplom z wyróżnieniem w pracowni Rzeźby, pod kierunkiem prof. Alojzego Gryta.
Od roku 2012, adiunkt ASP we Wrocławiu w Katedrze Technik Rzeźbiarskich na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. W latach 2012 -16 prowadzi pracownię rzeźby dla studentów I roku Architektury Wnętrz, Wzornictwa oraz Scenografii. Od roku 2016 prowadzi pracownię technik rzeźbiarskich –Drewno.  Szczególnie bliskie są mi słowa Nicholasa McMastera: „Zbuduj z bezwartościowego, ocal co wartościowe”.
W moich poszukiwaniach twórczych wyróżnić mogę dwa nurty, których wspólnym mianownikiem jest zagadnienie czasu i przemijania. Z jednej strony ukazywane jest ono za pomocą działań z pogranicza sztuki efemerycznej, gdzie procesy destrukcji traktuję jako wartości twórcze, będące początkiem, a nie końcem. Z drugiej strony, realizacje charakteryzujące się rzeźbiarskim rzemiosłem związanym z obróbką takich materiałów jak kamień czy drewno. Elementem łączącym te dwa „światy” jest motyw wstęgi Möbiusa, powierzchni dwuwymiarowej, która w przestrzeni trójwymiarowej ma tylko jedną stronę. W formie znaku graficznego jest ona symbolem recyklingu.

Bartosz Radziszewski
Bartosz Radziszewski (ur.1975 r. w Oławie) -  Ukończył konserwacje zabytków. Studiował Kulturoznawstwo na Uniwersytecie Wrocławskim. Współtwórca artystycznej grupy Polish Mirova.        W latach 2004 - 2009 studiował na ASP we Wrocławiu na Wydziale Malarstwa i Rzeźby, zakończył dyplomem z zakresu malarstwa w  pracowni Profesora J. Jaroszewskiego oraz malarstwa w architekturze i urbanistyce w pracowni Profesora W. Kaniowskiego. Współpracował przez wiele lat z Teatrem Zar przy Instytucie Grotowskiego we Wrocławiu. Brał udział w opracowaniu koncepcji świateł,  kolorował scenografię i pełnił  rolę realizatora świateł podczas prezentacji wszystkich czterech spektakli we Wrocławiu oraz podróżując   z zespołem po całym świecie. Obecnie asystent Profesora M.W..Kuczmy  w pracowni „Bez korekty” na Wydziale Malarstwa i Rzeźby ASP we Wrocławiu. Robi obrazy, obiekty, rysunki. Z Kamilą Klamut i Ewą Pasikowską współtworzy projekt Camille. Pracuje i mieszka we Wrocławiu.

Wystawa czynna do 30 czerwca w godzinach otwarcia kas biletowych.

Narodowe Forum Muzyki (NFM) – instytucja kultury miasta Wrocławia, współprowadzona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Gminę Wrocław, Województwo Dolnośląskie, zarejestrowana w Rejestrze Instytucji Kultury Gminy Wrocław pod nr RIK 38/2014.

Mecenasi:

Wdrożenie e-usług w Filharmonii im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu - etap 2 współfinansowany jest przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego dla województwa dolnośląskiego na lata 2007 - 2013 oś priorytetowa 6. Wykorzystanie i promocja potencjału turystycznego o kulturalnego Dolnego Śląska (Turystyka i Kultura), działanie 6.5. Działania wspierające infrastrukturę turystyczną i kulturową.