Estrada Narodowego Forum Muzyki będzie tego wieczoru należeć do młodych – muzyków Akademickiej Orkiestry Symfonicznej działającej przy Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Dobrze zapowiadający się instrumentaliści wykonają Noc na Łysej Górze oraz cykl miniatur Obrazki z wystawy Modesta Musorgskiego. Koncert będzie również okazją do podziwiania popisu umiejętności solistycznych Philippe’a Giusiano – jednego ze zwycięzców Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina.
Musorgski aktualnie jest uważany za jednego z najważniejszych kompozytorów rosyjskich, lecz nie zawsze tak było. Niektórzy ze współczesnych mu twórców doceniali jego talent, ale jednocześnie zarzucali Musorgskiemu brak dostatecznych umiejętności technicznych. Dzisiaj wiemy, że krytyka ta była bezpodstawna. Stosowane środki oraz innowacyjne pomysły wyprzedzały jego epokę, a tendencja do szkicowania nowych dzieł i porzucania ich w formie niedokończonej spowodowana była niestabilną osobowością Musorgskiego. Dzięki opracowaniu szkiców kompozytora przez Rimskiego-Korsakowa, który doskonale dobrał warstwę melodyczną utworu oraz wspaniale je zinstrumentował – możemy obecnie cieszyć się wykonaniami dzieła symfonicznego Noc na Łysej Górze. Kompozycja idealnie oddaje grozę i tajemniczą atmosferę sabatu czarownic. W utworze widać wyraźną inspirację innym dziełem – Symfonią fantastyczną Hectora Berlioza. Również ten kompozytor wykorzystał motyw zlotu wiedźm i starał się go właściwie zobrazować muzycznie.
Musorgskiego cechowała niesamowita łatwość oddawania dźwiękami obrazów pozamuzycznych. Świetnym tego przykładem jest cykl miniatur fortepianowych Obrazki z wystawy. Inspiracją do napisania tego utworu była dla artysty wystawa prac jego przyjaciela – malarza Wiktora Hartmanna. Musorgski postanowił zilustrować muzycznie wybrane obrazy, które najmocniej utkwiły w jego pamięci. Kompozytor idealnie oddaje charakter każdej części: Taniec piskląt w skorupkach jest wyjątkowo lekki dzięki zastosowanej artykulacji, Chatka na kurzej stopce to bardzo żywiołowa część z demonicznymi elementami, a Gnom jest dźwiękowym zobrazowaniem pokracznego karła. Ostatnia z wymienionych części wzbudziła zaskoczenie – taki odbiór dzieła spowodowany był zerwaniem przez Musorgskiego z obowiązującymi kanonami estetycznymi. Obrazki z wystawy pierwotnie przeznaczone były do wykonywania na fortepianie, jednak Maurice Ravel dokonał tak genialnego opracowania utworu Musorgskiego na orkiestrę symfoniczną, że obecnie częściej w salach koncertowych usłyszymy bogato zinstrumentowaną wersję cyklu miniatur.
W programie koncertu nie zabraknie również autorskiej kompozycji Ravela, jaką jest Koncert fortepianowy G-dur. Ten trzyczęściowy utwór mieni się całą paletą dźwiękowych barw i muzycznych emocji. Od solisty wymaga zarówno ogromnej biegłości technicznej, jak i wyjątkowej muzycznej wrażliwości.
