Limited Vision
Artyści z Polski i Japonii
Artyści badają w swej twórczości szerokość i zakres pola widzenia – w sensie formalnym i pojęciowym.

Termin (polska część projektu): 18.10.2018–19.11.2018

Limited Vision to zarówno nazwa międzynarodowego projektu, jak i tytuł wystawy, która będzie prezentowana w październiku i listopadzie 2018 r. Wezmą w niej udział artyści z Polski i Japonii.

Do przedstawienia swoich prac zostali zaproszeni artyści, którzy badają w swej twórczości szerokość i zakres pola widzenia – w sensie formalnym i pojęciowym. Wzrok i percepcja wzrokowa są jednocześnie przedmiotem badań i narzędziami badania w laboratorium artysty wizualnego. Kuratorzy cyklu wystaw Limited Vision / Widzenie ograniczone zadają sobie pytanie, z czym – z jakimi konsekwencjami – należy się liczyć, jeżeli nie posiada się wglądu w całość: czy to z powodu świadomego samoograniczenia (skoncentrowania się tylko na jednym aspekcie całości), czy ze względu na zdobywanie fragmentarycznej, szczątkowej wiedzy o całości, czy też z powodu narzuconego, reglamentowanego przez system postrzegania świata i siebie w nim zanurzonego. Artyści odpowiedzą też na pytanie, czy odwrócenie się od tego, co znane, zamknięcie oczu i stracenie kontaktu wzrokowego z obiektem może pozwolić zupełnie na nowo zrozumieć świat.

Zarówno polscy, jak i japońscy artyści to twórcy zajmujących się w swojej działalności głównie zagadnieniem rysunku i innych mediów w kontekście przestrzeni miasta – w powiązaniu z jego historią i współczesnością. W wystawie weźmie udział trzydziestu artystów. Większość prac została zrealizowana na papierze, płótnie i desce, pokazane zostaną też obiekty malarskie i projekty wideo.

Dzień po otwarciu wystawy w Narodowym Forum Muzyki w przestrzeni BWA Awangarda odbędzie się również performance grupy OLTA (19.10.2018 r. o godz. 17:30).

Limited Vision / Widzenie ograniczone to kontynuacja współpracy artystycznej między Polską i Japonią, która rozpoczęła się podczas Międzynarodowego Triennale Rysunku we Wrocławiu w 2016 r. W ramach obecnego projektu zrealizowano dotąd dwie wystawy oraz dzień performance’u w Tokio w lipcu i sierpniu 2018 r. Wystawa polskich i japońskich artystów w Narodowym Forum Muzyki i performance grupy OLTA będą zwieńczeniem tego projektu.

Kurator projektu: dr hab. Przemek Pintal, prof. ASP we Wrocławiu

 

Homo sentiens. Ula Dzwonik – wystawa malarstwa
Rezonanse sztuki XIII. Usiądź w NFM
Czternaście razy osiem
Fantastyczne zwierzęta
Zbuduj most i niech się zawali
Rezonanse sztuki XII.Takie trio
Rezonanse sztuki XI. Siła różnorodności
Lev Stern. Cztery opowiadania
Wojtek Wieteska. Paradise 101
Rezonanse Sztuki X. Cisza i dźwięk
Pogodny Zakład Nagród i Kar
Kolekcje
Rezonanse sztuki IX. Grand Prix
Obrazy muzyki. Muzyka w obrazach
Wyzwolenie. Eugeniusz Geppert
Mikstury
Z narażeniem życia
We are solely on the side of peace
Rezonanse sztuki VIII
Władysław Garnik. Rzeźba ceramiczna
Rezonanse sztuki VII. Crème de la crème

UWAGA! Ten serwis używa cookies.

W naszym serwisie stosuje się pliki cookies, które są zapisywane na dysku urządzenia końcowego użytkownika w celu ułatwienia nawigacji oraz dostosowania serwisu do preferencji użytkownika. Szczegółowe informacje o plikach cookies znajdziesz w Polityce Prywatności. Czytaj więcej…

Rozumiem
Newsletter Melomana
Zapowiadamy nowe koncerty, przypominamy o starcie sprzedaży biletów, dajemy znać o ostatnich wolnych miejscach
Zapisz się