W programie koncertu NFM Orkiestry Leopoldinum muzyka filmowa spotka się z minimalizmem i współczesną twórczością inspirowaną tańcem, ruchem oraz kulturą popularną. Zabrzmią dzieła Bernarda Herrmanna, Johna Corigliana, Jessie Montgomery i Johna Adamsa – amerykańskich kompozytorów, którzy na różne sposoby kształtowali artystyczny krajobraz Stanów Zjednoczonych w XX i XXI wieku.

Wieczór otworzy Psycho Suite Bernarda Herrmanna, oparta na motywach z muzyki do Psychozy Alfreda Hitchcocka. Choć reżyser był zachwycony napięciem i dramatyzmem, jakie partytura wniosła do fabuły, współpraca obu twórców nie zawsze przebiegała bez konfliktów. Hitchcock początkowo nie chciał, by kompozytor pisał ścieżkę dźwiękową do słynnej sceny morderstwa pod prysznicem. Tamten postawił jednak na swoim. Przenikliwe, gwałtowne wejścia smyczków towarzyszące filmowej sekwencji stały się jednym z najbardziej ikonicznych momentów w historii kinematografii. Mistrz suspensu przyznawał później, że nawet jedna trzecia efektu, jaki wywołuje jego obraz, jest zasługą muzyki. John Corigliano z kolei należy do grona najwybitniejszych współczesnych twórców po tamtej stronie Atlantyku. W 1999 roku ułożył ścieżkę dźwiękową do The Red Violin w reżyserii Françoisa Girarda. Jest to niezwykła historia tytułowego instrumentu, który przez ponad cztery stulecia przechodzi z rąk do rąk. Akcja filmu prowadzi widzów od Cremony roku 1681, przez Wiedeń końca XVIII wieku i Oxford dziewiętnastego stulecia, po Szanghaj czasów rewolucji kulturalnej oraz Montreal u schyłku XX wieku. Ponieważ głównym bohaterem są tu skrzypce, właśnie im Corigliano powierzył rolę solową – w nagraniu wykonał ją Joshua Bell, którego wirtuozeria w znacznym stopniu przyczyniła się do sukcesu muzyki. Partytura została uhonorowana Oscarem i do dziś pozostaje jednym z najbardziej cenionych osiągnięć artysty w tej dziedzinie.

Strum to jedno z najpopularniejszych dzieł kompozytorki i skrzypaczki Jessie Montgomery. Utwór powstał na podstawie kwintetu napisanego w 2006 roku, a autorka w kolejnych latach kilkakrotnie go opracowywała i rozwijała. Jego siłę napędową stanowią charakterystyczne figury pizzicato wykonywane przez instrumenty smyczkowe, a także gęsta sieć rytmicznych ostinat. Montgomery czerpie inspiracje z amerykańskiej muzyki ludowej oraz żywiołu tańca i ruchu – prowadzi słuchacza od nastroju nostalgii ku coraz bardziej energetycznej, wręcz ekstatycznej celebracji. Ostatnim elementem programu koncertu będzie Shaker Loops Johna Adamsa. Kompozytor jest jednym z najsłynniejszych autorów muzyki naszych czasów. Utwór powstał w 1983 roku na kanwie wcześniejszej przygotowanego Wavemaker odnoszącego się do ruchu fal. W nowym dziele rozwinął ideę obsesyjnie powtarzanych, krótkich motywów, tworzących pulsującą, pełną energii fakturę dźwiękową. Tytuł nawiązuje zarówno do charakterystycznego „drżenia” smyczków, jak i do wspólnoty Shakerów, której religijnym obrzędom często towarzyszyły żywiołowe, rytmiczne tańce.