Radosław Pujanek jest I koncertmistrzem NFM Filharmonii Wrocławskiej.

Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Bartosza Bryły oraz Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie u prof. Iwony Wojciechowskiej. Laureat konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. Stypendysta m.in. Fundacji „Amadeus” oraz Fundacji Ewy Czeszejko-Sochackiej Promocja Talentu. Swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich i kameralnych, pracując pod kierunkiem m.in. Wandy Wiłkomirskiej, Wolfganga Marschnera, Charlesa Tregera, Petru Munteanu oraz członków Trio Fontenay i Kwartetu Camerata.

W latach 1999–2004 był członkiem Orkiestry Kameralnej Polskiego Radia „Amadeus”, a w 2005–2006 – koncertmistrzem Orkiestry Filharmonii Poznańskiej. Występuje jako solista, kameralista i koncertmistrz w kraju i za granicą. Współpracuje m.in. ze Stuttgarter Kammerorchester i KSO w Norwegii.

Latem 2006 i 2007 roku, jako koncertmistrz i dyrygent, prowadził międzynarodową orkiestrę festiwalową w Roussas (Francja). Wraz z Lutosławski Quartet nagrał płytę Witold Lutosławski Opera omnia I. Muzyka kameralna (CD Accord), która zyskała nominację do nagrody Fryderyk 2008 i Wrocławskiej Nagrody Muzycznej. W 2011 roku jako gościnny koncertmistrz został zaproszony do udziału w premierze opery Tosca w Teatro Municipal w Santiago de Chile oraz w projekcie Don Giovanni realizowanym podczas Haydn-Festival w Eisenstadt (Austria), zwieńczonym nagraniem DVD live. Propagator i miłośnik kameralistyki, współpracuje z takimi artystami jak Agata Szymczewska, Ryszard Groblewski, Tomasz Strahl, Marcin Sikorski, Marcin Zdunik. Razem z Łukaszem Długoszem, Katarzyną Budnik-Gałązką i Rafałem Kwiatkowskim tworzy Kwartet Fletowy. Poza działalnością koncertową zespół ten nagrał materiał z utworami Krzysztofa Pendereckiego, Krzysztofa Meyera i Władysława Słowińskiego, zarejestrowany przez CD Accord. Płyta w przygotowaniu.
 

Skrzypek. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im F. Chopina w Warszawie w klasie K. Jakowicza, a swoje umiejętności doskonalił pod kierunkiem J. Pospichala w Universität für Musik darstellende Kunst Wien. Przez wiele lat był czynnym kameralistą, rozwijającym swój warsztat wykonawczy w Amadeus Quartet, Kwartecie Camerata oraz Kwartecie Wilanów. Był wieloletnim pracownikiem Filharmonii Narodowej w Warszawie, Gewandhausorchester Leipzig oraz Neues Bachisches Collegium Musikum (NBCM). Występował również z Sinfonią Varsovią oraz Polską Orkiestrą Kameralną. Jego zainteresowania muzyczne wykraczają poza muzykę klasyczną, co zaowocowało współpracą z takimi artystami jak W. Pawlik, C. Konrad, Z. Wegehaupt czy J. Strobel. Jest nieustannie zakochany w swojej żonie Ani oraz czterech córkach i synu.

Urodzony w Warszawie. Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w klasie altówki prof. Błażeja Sroczyńskiego. W latach 2004–2006 stypendysta Guildhall School of Music and Drama w Londynie w klasie mistrzowskiej prof. Jacka Glickmana. Jako muzyk solista na stałe związany jest z NFM Filharmonią Wrocławską. Członek Lutosławski Quartet. Doskonalił swe umiejętności m.in. u P. Zukermana, M. Tree, S. Kamasy, S. Popowa, członków Guarneri Quartet, Takács Quartet, Heine Quartet oraz Kwartetu Śląskiego. Zapraszany na festiwale muzyczne, m.in. takie jak: Warszawska Jesień, Międzynarodowy Festiwal Kameralistyki Ensemble, Wratislavia Cantans, Festiwal Beethovenowski, Festiwale Organowe w Szczecinie i Zakopanem, Łańcuch, La Frentana, Jazztopad, Pacific Music Festival (Sapporo – Japonia), Paxos International Music Festival (Grecja), festiwal Muzyka na Szczytach, Chopin i jego Europa, Muzyczne przestrzenie, Tansmania, Klara Festival w Brukseli. Jako kameralista występował również na festiwalach teatralnych, m.in. Edinburgh Festival Fringe, SESC Belenzinho (São Paulo).
Współpracował z London Symphony Orchestra, National Basque Orchestra, Sinfonia Juventus, Polską Orkiestrą Radiową, World Orchestra For Peace. Koncertował z wieloma wybitnymi dyrygentami, m.in: Jackiem Kaspszykiem, Gabrielem Chmurą, Michaelem Tilsonem Thomasem, Valerym Gergievem, sir Colinem Davisem, Yakovem Kreizbergiem. Występował w większości krajów Europy, Azji oraz obu Ameryk.

Altowiolista. Absolwent Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie J. Michalskiego (1991, dyplom z wyróżnieniem). Trzykrotnie był stypendystą Ministra Kultury i Sztuki. Jeszcze podczas studiów rozpoczął pracę jako muzyk solista w Orkiestrze Filharmonii Wrocławskiej (obecnie: NFM Filharmonia Wrocławska), a od 1993 r. jest jej pierwszym altowiolistą. Współpracował z Sinfonią Varsovią, Menuhin Festival Orchestra, Orkiestrą Kameralną Wratislavia, NFM Orkiestrą Leopoldinum, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Łódzkiej. Występuje też jako solista i kameralista, koncertując m.in. z J. Kaspszykiem, M. Pijarowskim, V. Kiradjievem, J. Staniendą, D. Stabrawą. Jednym z jego ważniejszych dokonań w ostatnim czasie było europejskie prawykonanie Koncertu na altówkę Ch.B. Raego pod batutą kompozytora. Artysta gra obecnie na niemieckim instrumencie nieznanego autora z przełomu XVII i XVIII w., będącym własnością Narodowego Forum Muzyki.

Urodził się w 1981 roku w Warszawie. Koncertmistrz wiolonczel NFM Filharmonii Wrocławskiej i członek Lutosławski Quartet. Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w klasie wiolonczeli prof. Tomasza Strahla i prof. Andrzeja Bauera (dyplom z wyróżnieniem). Studiował również gościnnie w Hochschule für Musik Augsburg pod kierunkiem Juliusa Bergera i Sebastiana Hessa. Jest laureatem Konkursu Wiolonczelowego im. D. Danczowskiego w Poznaniu oraz Konkursu Muzyki Kameralnej w Łodzi. Jako solista występował z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Wrocławskiej, m.in. inaugurując sezon 2008/2009 pod batutą Maestro Jacka Kaspszyka, był także jednym z dwóch solistów (obok Garricka Ohlssona) na trzytygodniowym tournée orkiestry po Stanach Zjednoczonych. Dokonał również polskiego prawykonania utworu Ståle Kleiberga Dopo na wiolonczelę wiolonczelę i orkiestrę smyczkową.

Koncertuje w Polsce i za granicą jako członek Lutosławski Quartet, a także w duecie z pianistką Agnieszką Przemyk-Bryłą. Jako solista i kameralista brał udział m.in. w festiwalach Wratislavia Cantans, Ensemble, Muzyka na szczytach, Łańcuch, Forum Lutosławskiego, Hong Kong Arts Festival czy Klara Festival w Brukseli, a także innych festiwalach w Polsce, Turcji, Grecji, Belgii, Chinach i Korei Płd. Występował również w wielu innych krajach Europy i Azji. Dokonał wielu nagrań płytowych zarówno jako pierwszy wiolonczelista orkiestry symfonicznej, jak również  z Lutosławski Quartet. Na nominowanej do Fryderyka płycie Witold Lutosławski – Opera Omnia 01 znajduje się też jego wykonanie Wariacji Sacherowskiej, oraz Bukoliki na altówkę i wiolonczelę nagrane z Arturem Rozmysłowiczem.

Urodził się w Gliwicach, w 1985 roku ukończył Państwowe Liceum Muzyczne w Katowicach w klasie kontrabasu Waldemara Tamowskiego, w 1990 roku ukończył studia w Akademii Muzycznej we Wrocławiu pod kierunkiem Ireny Olkiewicz. Podczas studiów brał udział w kilku konkursach kontrabasowych, m.in. w Poznaniu i w Markneukirchen. W latach 1989-1991 pracował w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia w Legnicy jako pedagog klasy kontrabasu. Od 1990 roku zatrudniony w Filharmonii Wrocławskiej na stanowisku kontrabasisty, od 2007 r. muzyka-solisty. W latach 1994-2004 wiceprezes Polskiego Stowarzyszenia Kontrabasistów.
Równolegle z pracą w orkiestrze symfonicznej prowadzi działalność kameralną – w latach 2002-2004 był liderem grupy kontrabasów orkiestry kameralnej Filharmonii Wrocławskiej. Współpracował także z innymi zespołami kameralnymi, m.in. orkiestrą kameralną „Giovanni Virtuosi”. Od 2004 roku łączy go stała współpraca z Orkiestrą Kameralną „Wratislavia”, a także z zespołem „Artlibitum”. Uczestniczył w wielu festiwalach w kraju i za granicą, takich jak Muzyczny Festiwal w Łańcucie, Festiwal Muzyki Kameralnej „Wieczory w Arsenale”, Festiwal Musica Polonica Nova, Wratislavia Cantans, Rheingau Musik Festival, Festival Cervantino w Meksyku. Razem z orkiestrą Filharmonii Wrocławskiej i Orkiestrą Kameralną „Wratislavia” dokonał wielu nagrań płytowych i radiowych.

Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie Jerzego Mrozika (dyplom z wyróżnieniem). Doskonalił swoje umiejętności także u Andrása Adorjána, Patricka Gallois, Juliusa Bakera, Jánosa Bálinta, Petera-Lukasa Grafa, Jeanne Baxtresser, Miriam Nastasi i in. Laureat wielu krajowych i międzynarodowych konkursów fletowych, m.in. w Warszawie, Krakowie, Bukareszcie, Aversie, oraz stypendysta Ministra Kultury i Sztuki, Marszałka Województwa Śląskiego i programu stypendialnego „zDolny Śląsk”.

Jako solista koncertował m.in. z orkiestrami Filharmonii Pomorskiej, Filharmonii Śląskiej (Koncert na dwa flety Franza Dopplera w duecie z Claudim Arimanym), NFM Filharmonią Wrocławską, Polską Filharmonią Kameralną Sopot, Orkiestrą Muzyki Nowej, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej. Z Chopin Academia Orchestra wystąpił na estradzie Filharmonii Narodowej w Warszawie.

Współtworzy kwintet dęty LutosAir Quintet, z którym regularnie nagrywa i koncertuje w Polsce i za granicą. Współpracuje również z takimi zespołami, jak Trio smyczkowe Aristos, Lutosławski Quartet czy Kwartet Śląski. Jako kameralista gościł na licznych festiwalach (Chopin i Jego Europa, Musica Electronica Nova, La Folle Journée, London Jazz Festival), grając z wybitnymi muzykami, takimi jak Nelson Goerner, José Gallardo, Erzhan Kulibaev, Lena Neudauer, Marcin Zdunik, Agata Zubel czy Wayne Shorter. Wziął udział w prawykonaniu utworów Krzysztofa Meyera, Pawła Hendricha, Zbigniewa Bargielskiego, Rafała Augustyna, Michała Pawełka, Piotra Ślęczka, Ryszarda Osady, Aleksandra Nowaka.

Od 2001 roku pełni funkcję flecisty solisty w Orkiestrze Symfonicznej Filharmonii Wrocławskiej, obecnie NFM Filharmonii Wrocławskiej. Współpracował także wieloma innymi zespołami symfonicznymi i kameralnymi, jak np. Sinfonia Varsovia czy AUKSO Orkiestra Kameralna miasta Tychy.
Jan Krzeszowiec pracuje obecnie na stanowisku adiunkta w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, a także na swojej macierzystej uczelni we Wrocławiu, gdzie w 2019 roku uzyskał stopień doktora.

Flecistka. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie J. Mrozika. Swoje umiejętności doskonaliła pod kierunkiem takich artystów jak M.M. Kofler, P.-Y. Artaud, R. Leone, P.-L. Graf, J. Bálint. Jest laureatką wielu konkursów muzyki solowej i kameralnej. Współpracuje z czołowymi polskimi zespołami orkiestrowymi, wśród nich są m.in.: Sinfonietta Cracovia, AUKSO – Orkiestra Kameralna Miasta Tychy, Polska Filharmonia Kameralna Sopot. W latach 2009–2010 była członkinią Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuvetus. Od 2010 r. jest solistką NFM Filharmonii Wrocławskiej. We wrześniu 2015 r. uzyskała stopień doktora sztuk muzycznych. Obecnie prowadzi swoją klasę fletu i jest adiunktem w Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu.

Mar Sala Romagosa ukończyła Conservatorio Superior de Música del Liceu (Barcelona) pod kierunkiem Christiana Farroniego, studia magisterskie u Myriam Graulus w Koninklijk Conservatorium Gent (Belgia) oraz orkiestrowe w zakresie gry na flecie piccolo pod kierunkiem Petera Verhoyena w Koninklijk Conservatorium Antwerpen (Belgia). Mar Sala była półfinalistką NFA Piccolo Competition 2020 oraz Gazzelloni Piccolo Competition 2021. Artyska była członkinią Ictus and Spectra Ensemble Academy. Jest także członkinią założycielką zespołu muzyki nowej Nemø.

Oboistka. W 2013 r. ukończyła Akademię Muzyczną im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie T. Miczki. Jest laureatką konkursów w kategorii solowej oraz kameralnej. Jako solistka zagrała z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej podczas koncertu dyplomantów oraz z NFM Filharmonią Wrocławską pod batutą Giancarlo Guerrero. Współpracowała z takimi zespołami jak Orchestre Philharmonique de Marseille, Praska Orkiestra Kameralna, Narodowa Orkiestra Polskiego Radia, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Śląskiej, AUKSO – Orkiestra Kameralna Miasta Tychy, z którymi brała udział w licznych festiwalach w Polsce i za granicą. W 2019 r. uzyskała stopień doktora sztuk muzycznych. Od 2013 r. pracuje w NFM Filharmonii Wrocławskiej na stanowisku muzyka solisty, jest również wykładowcą AM we Wrocławiu.

Studiował na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie oboju Tytusa Wojnowicza. W latach 2008-2022 roku był oboistą Orkiestry Polskiego Radia w Warszawie a w latach 2009-2017 oboistą Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus. Współpracował z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach (2017-2019) oraz z wieloma orkiestrami w Polsce. Zdobywca pierwszych miejsc na konkursach zespołów kameralnych. Od 2022 solista-rożkista NFM Filharmonii Wrocławskiej.

Klarnecista. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie J. Tatarczyka. Brał udział w kursach mistrzowskich u tak znakomitych pedagogów klarnetu jak G. Dangain czy P.-M. Dijcks. Jest laureatem konkursów ogólnopolskich. Był pierwszym klarnecistą w Orkiestrze Filharmonii Narodowej w Warszawie. Współpracował z kilkoma zespołami kameralnymi, takimi jak NFM Orkiestra Leopoldinum, Orkiestra Kameralna Wratislavia, Morphing Chamber Orchestra (obecnie: Vienna Morphing Orchestra). Jest członkiem LutosAir Quintet (zespołu Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu) oraz pierwszym klarnecistą NFM Filharmonii Wrocławskiej.

Klarnecistka. Absolwentka Wydziału Muzycznego Wyższej Szkoły Artystycznej w Pradze w klasie klarnetu prof. Milana Etlika. Jest laureatką konkursów klarnetowych – II Ogólnopolskiego Konkursu Klarnetowego w Legnicy i XXII Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Instrumentalistów we Włoszakowicach. Do 2002 r. była solistką orkiestry Opery na Zamku w Szczecinie, a od roku 2003 występuje jako solistka orkiestry Filharmonii Wrocławskiej (specjalizuje się w grze na klarnecie Es). Jako muzyk orkiestrowy występowała na wielu estradach koncertowych w kraju i za granicą. W swoim dorobku posiada także wiele nagrań płytowych i radiowych.

Klarnecista. Urodził się w 1977 r. w Poznaniu. Studia na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu ukończył w klasie J. Tatarczyka w 2003 r. Z NFM Filharmonią Wrocławską jest związany od 2006 r. i wraz z nią dokonał wielu nagrań fonograficznych oraz koncertował w Europie i Stanach Zjednoczonych. Nagrywa również jako muzyk sesyjny. Jest też stałym członkiem West Side Sinfonietty.

Fagocistka. Ukończyła Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie. Jest laureatką wielu międzynarodowych konkursów muzycznych, m.in. w Moskwie, Bostonie, Oxfordzie, Chieri i Pesaro. Jako solistka wystąpiła m.in. ze Stuttgarter Kammerorchester, Sinfonią Varsovią, NFM Orkiestrą Leopoldinum, Polską Filharmonią Kameralną, Orchestra Filarmonica di Torino. Współpracowała z wieloma renomowanymi zespołami, takimi jak Royal Danish Orchestra, Gothenburg Symphony Orchestra, Orchestre de Chambre de Lausanne, Malmö Symphony Orchestra, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern. Od 2007 r. jest solistką NFM Filharmonii Wrocławskiej. Od 2014 r. prowadzi klasę fagotu w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. W 2019 r. uzyskała stopień doktora habilitowanego. W 2014 r. wydała dwa albumy: Portrait (CD Accord) i Poezja dźwięków (TV Zamość), a w 2019 r. – płytę Romantic works (Orpheée Classics). W 2020 r. zakończyła pracę nad pierwszym katalogiem polskich utworów na fagot napisanych w XX w.

Trębacz. Urodził się 1991 r. w Warszawie. W 2018 r. zdobył nagrodę specjalną „Podium für junge Solisten” w Internationaler Musikwettbewerb der ARD w Monachium. Jest pierwszym trębaczem solistą NFM Filharmonii Wrocławskiej. W grudniu 2016 r. wraz z Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus i maestrem K. Pendereckim dokonał nagrania Koncertu na trąbkę i orkiestrę tego kompozytora. Jest laureatem wielu prestiżowych stypendiów, m.in. Programu „Młoda Polska”, Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Yamaha Music Foundation. W 2019 r. uzyskał stopień doktora (klasa trąbki I. Cecocho) w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie obecnie jest zatrudniony na stanowisku wykładowcy.

Trębacz. Jest solistą NFM Filharmonii Wrocławskiej. W 2009 r. ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie I. Cecocho. Doskonalił swe umiejętności na kursach mistrzowskich, m.in. u M. Würscha, R. Dorresteijna, I. Cecocho oraz J. Hagstroma. Jest laureatem wielu konkursów solowych i kameralnych. W 2003 r. występował w European Union Youth Wind Orchestra w Luksemburgu. Współpracował z Filharmonią Dolnośląską, Filharmonią Sudecką, Filharmonią Zielonogórską, Filharmonią Gorzowską, a także z Operą Wrocławską i Operą na Zamku w Szczecinie. Od 2005 r. jest członkiem Wratislavia Trumpet Consort.

Waltornista. Urodził się w 1977 r. w Kożuchowie. Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 9 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I st. im. G. Bacewicz w Nowej Soli w klasie J. Gabryelskiego. W 1991 r. wygrał Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku. Jest absolwentem Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. im. J. Kaliszewskiej w Poznaniu, zwanej Poznańską Szkołą Talentów. W 2000 r. ukończył Akademię Muzyczną im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie W. Grochowskiego. Od 1998 r. jest pierwszym waltornistą NFM Filharmonii Wrocławskiej. Występuje z wieloma orkiestrami w kraju; współtworzy LutosAir Quintet. Jest również znany z działalności w muzyce rozrywkowej, współpracuje m.in. z K. Groniec oraz zespołami Mikromusic, Nervy i Cyrk Deriglasoff.

Waltornista. Jest solistą w grupie waltorni NFM Filharmonii Wrocławskiej. Był pierwszym waltornistą Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus i Orkiestry Muzyki Nowej. Ukończył Akademię Muzyczną im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Doskonalił swoje umiejętności u takich artystów jak D. Clevenger, D. Tryon, M. Maskuniitty, S. de Leval Jezierski i X.-M. Han. Jako muzyk orkiestrowy współpracuje z Malaysian Philharmonic Orchestra, Orkiestrą Filharmonii Narodowej, Orkiestrą Teatru Narodowego – Opery Narodowej, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, AUKSO – Orkiestrą Kameralną Miasta Tychy. Występował z Ensemble Orchestral Contemporain, Ensemble Court-Circuit oraz inżynierami dźwięku z IRCAM w Paryżu. Razem z Pawłem Pudłem jest współzałożycielem międzynarodowego projektu edukacyjno-muzycznego WarHorns. Współtworzy również Hornet Quartet. Od 2017 r. jest organizatorem i dyrektorem CORNO – Brass Music Festival, największego festiwalu muzyki blaszanej w Polsce. Od 2018 r. reprezentuje International Horn Society na Europę. W 2020 r. ukończył podyplomowe studia menedżerów kultury w SGH w Warszawie.

Puzonista. Jest pierwszym puzonistą NFM Filharmonii Wrocławskiej. Przed przyjazdem do Polski był związany z Vancouver Symphony Orchestra oraz Holland Symfonia. Jest absolwentem Codarts Rotterdam, Colburn Conservatory of Music w Los Angeles oraz Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Koncertował i nagrywał m.in. z Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Royal Concertgebouw Orchestra oraz Radio Filharmonisch Orkest. Jest także członkiem zespołu puzonowego TromboSphere oraz wykładowcą w Akademii Muzycznej we Wrocławiu.

Pierwszy kotlista. Urodził się w Valladolid w Hiszpanii. Studiował w Centro Superior de Música del País Vasco w San Sebastián  u G. Gimeno i J. Triguerosa. Po występie z National Youth Orchestra of the Netherlands przeniósł się do Maastricht w Holandii, gdzie uzyskał stopień magistra w zakresie perkusji orkiestrowej i kotłów pod kierunkiem R. Curfsa. Występował m.in. z Sinfonieorchester Aachen, Euskadiko Orkestra, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta de Extremadura i Wrocławską Orkiestrą Barokową. Obecnie pełni funkcję pierwszego kotlisty w NFM Filharmonii Wrocławskiej.

Pierwszy kotlista. Urodzony w baskijskim mieście San Sebastian, od zawsze fascynował się muzyką i uniwersum dźwięków perkusyjnych. Rozpoczął naukę muzyki w młodym wieku w Conservatorio Pablo Sarasate w Pampelunie, gdzie później ukończył studia. Grał we wszystkich rodzajach zespołów: od etno i afro po flamenco, rock, reggae i muzykę klasyczną w Basque National Youth Orchestra, NJO, GMJO czy Navarre Symphony Orchestra. Następnie kontynuował studia w Holandii u Raymonda Curfsa, Marka Haeldermansa i Pietera Jansena, gdzie odkrywał nowe drogi oraz eksperymentował z interesującym światem rytmu, brzmienia i barwy perkusji, a także kotłów. Inni muzycy, pod okiem których rozwijał swoje umiejętności, to nieżyjący już Peter Sadlo, Javier Azanza, Tom Greenleaves, Markus Rhoten, Matthias Kelemen, Wieland Welzel, Rainer Seegers czy Pedro Estevan.

Jako I kotlista jest regularnie zapraszany do gry z orkiestrami takimi jak Orquesta de RTVE, Teatro San Carlo di Napoli, Nederlands Radio Filharmonisch Orkest czy Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Występował z wielkimi dyrygentami i solistami, a także uczestniczył w międzynarodowych trasach koncertowych oraz festiwalach, w tym Saudi Arabia Opera Festival, Dubai Opera, Festival d'Aix-en-Provence czy Salzburger Festspiele.

Iñaki zafascynowany jest majestatem oceanów, lubi spędzać czas na łonie natury, zapach lasów, uprawiać jogę, narciarstwo czy bikepacking. Co nie mniej istotne, kocha swoich przyjaciół i rodzinę.